بقلم الكاتبة الصحفية: حنان أبو الضياء
عند إعلان فيلم Five Easy Pieces كأفضل فيلم أمريكي لذلك العام.. اعتبر (جاك نيكلسون) أحد الممثلين الموهوبين القلائل.. فقد أعاد نيكلسون تمثيل النماذج الذكورية هنا ثم لاحقًا في أماكن أخرى من عمله.
وعلى نفس الخطوط الذكورية، نجد أحد أكثر المشاهد التي يتم الاستشهاد بها في الفيلم، حيث يطلق (جاك نيكلسون) العنان لغضبه الاستعراضي تجاه شخص غريب في موقف اجتماعي يومي: ففي مطعم على جانب الطريق.
يطلب من نادلة غير مساعدة أن تمسك الدجاج في شطيرة – وعندما تقاوم، يقترح عليها أن تمسك الدجاج حرفيًا، بين ركبتيها، قبل أن يرسل أطباق الطاولة والنظارات وأدوات المائدة إلى الأرض.
مرة أخرى، ينتقل الغضب اليومي الناتج عن التوترات الطبقية والأجيال إلى خطاب صادم معادٍ للنساء – والثناء الواسع النطاق على هذا الدور باعتباره رائدًا يسلط الضوء على سياسات النوع الاجتماعي المضطربة في ذلك العصر.
كانت سياسات النوع الاجتماعي المزعجة، التي تحركها آثار الغضب الذكوري، في المقدمة في العام التالي مباشرةً، في عام 1971، مع أول تعاون لنيكلسون مع الطفل المعجزة مايك نيكولز.
مع دور (جاك نيكلسون) المثير للجدل في فيلم نيكولز (المعرفة الجسدية) Carnal Knowledg e، أكد النجم الصاعد أنه سيظل في قلب المناقشات حول الذكورة المعاصرة وميولها إلى الغضب الشديد.
كان فيلم (Carnal Knowledg e) هو الفيلم الروائي الطويل الرابع لنيكولز بعد النجاحات الهائلة التي حققها فيلم (من يخاف من فرجينيا وولف؟ – 1966)، و(الخريج – 1967)، لكن فيلم (المعرفة الجسدية) صدم النقاد والمشاهدين على حد سواء بسبب كراهية النساء لدى شخصياته الرئيسية.
علاقة حميمة جسدية
وهما زميلا سكن في الكلية (أمهرست)، جوناثان (نيكلسون) وصديقه المقرب ساندي (آرت جارفانكل). على سبيل المثال، ينام جوناثان دون داعٍ مع صديقة ساندي سوزان (كانديس بيرجن)؛ يعنف لفظيًا عشيقته المقيمة معه لاحقًا بوبي (آن مارجريت).
وفي النهاية، ينخرط بشكل لا يُنسى في علاقة حميمة جسدية مع عاملة جنس (ريتا مورينو) التي يصر بشدة على أن تعلن طوال الفعل المدفوع عن مدى (قوته) وحتى (كماله).
أصبح مشهد التسع دقائق للقتال القاسي المذهل بين جوناثان وبوبي أشهر تسلسل في الفيلم ويمنح تنفيسًا كاملاً لأداء نيكلسون المثير للغضب المفرط في التعبير ولكن السادي (أين اللعنة هو قرن حذائي؟!.. هل تريد وظيفة؟ لقد حصلت على وظيفة لك – أصلح حظيرة الخنازير هذه!).
بالتوازي مع Five Easy Pieces، كان المشهد الأكثر استشهادًا في Carnal Knowledg e هو المشهد الذي يقدم فيه نيكلسون نوبة سكتة دماغية تقرن الغضب اللامتناهي بالبراعة اللفظية، مدعومة بكل من الاستحقاق والظلم.
على الرغم من أن الفيلم يمزح مع إعادة إنتاج كراهية النساء التي يدعي انتقادها، فإن نيكولز ونيكلسون كانا في الواقع يخضعان الإساءة العاطفية الذكورية للنساء لوجهة نظر نقدية.
ولكن التصوير ربما كان حادًا للغاية، بل وحتى جذابًا: إن مشاهدة غضب الذكور المظلوم الذي تم توجيهه بكاريزما من قبل نيكلسون أمر رائع ومزعج في نفس الوقت.
كان جوناثان في فيلم Carnal Knowledg e على مسافة طبقية اجتماعية واقتصادية من بدايات نيكلسون المتواضعة في نيوجيرسي، ويؤكد الدور فقط على قدرات الممثل الكبيرة في اللعب عبر الطيف الاجتماعي للولايات المتحدة.
صورة (جاك نيكلسون) النجمية
في فيلم Carnal Knowledg e، ظل النجم من أصول متواضعة المحترف المتعلم جامعيًا وصاحب الياقات البيضاء في فيلم Easy Rider وألمح إليه في فيلم Five Easy Pieces.
وعلى الرغم من إنجازاته، يسلط فيلم نيكولز الضوء أيضًا على كيفية تغير صورة نيكلسون النجمية في طريقه إلى أدواره التي حددت عصره في فيلمي Chinatown و Cuckoo’s Nest ، وستكون المحطة الحاسمة على طول هذا المسار هي الفيلم الثالث لهال آشبي، The Last Detail.
لم يحول فيلم The Last Detail صورة (جاك نيكلسون) النجمية فحسب، بل أظهر أيضًا التعقيد المحتمل لغضبه الجنوني وسط تناقضات الذكورة في السبعينيات.
يُسلّط الفيلم الضوء على كيف يُمكن للغضب، عند اختياره ووضعه في سياقه الصحيح، أن يُختبر حدود الأعراف والقواعد الاجتماعية بطرق مُعقّدة. يتتبع الفيلم اثنين من حراس السواحل البحرية، (باد آس) بودوسكي (نيكلسون) وريتشارد (ميول) مولهال (أوتيس يون)، اللذين يُرافقان (مُنظفًا) أصغر سنًا، ميدوز (راندي كويد الشاب) في طريقه من قاعدة في فرجينيا على طول الساحل الشرقي إلى سجن عسكري في ولاية مين.
إن مثل هذا الاستغلال غير المبرر للسلطة يرمز بوضوح إلى السياق السياسي والثقافي الأوسع نطاقاً في زمن الحرب في أوائل سبعينيات القرن العشرين والقلق الأوسع نطاقاً بشأن الجيش الأميركي.
يُسلّط جسد (جاك نيكلسون) الصغير نسبيًا وموقفه المُخالف هنا الضوء على التحوّلات في الرجولة في حقبة الحرب هذه، حقبة التجنيد العسكري المُفرط والاحتجاج العنيف ضده، حتى مع قلة ذكر تلك الأحداث تحديدًا في الفيلم.
الرجولة في زمن الحرب
يظهر تواصل الرجولة في زمن الحرب وما بعد الحرب مجددًا قرب نهاية الفيلم بينما ينتظرون ميدوز لإنهاء جلسته مع عاملة الجنس.. يتحول الحديث بين بودوسكي ومولهال، في منتصف العمر، لأول مرة إلى النساء في حياتهما.
يبدو أن مولهال لم يتزوج قط – ويذكر كيف يُعيل والدته في لويزيانا – بينما يعترف بودوسكي بأنه تزوج مرة واحدة، من امرأة من قرب سان بيدرو (مسقط رأس كاتب السيناريو روبرت تاون).
لكنها أرادت منه أن يلتحق بمدرسة مهنية، وأن يصبح مُصلح أجهزة تلفزيون، وأن يستقر (بإصلاح أجهزة التلفزيون من الجزء الخلفي من شاحنة فولكس فاجن) .
يقول بحزن: (لم أستطع فعل ذلك)، وهو تشخيص ذاتي لتناقضه مع المعايير الذكورية للطفرة الاقتصادية بعد الحرب وخاصة الاستهلاكية. ويختتم بودوسكي حديثه بعبارة (أعتقد أننا مجرد زوجين سيقضيان حياتهما مدى الحياة)، مؤكدًا أن ما يخدمانه ليس الوطنية أو المجد، بل عدم توافقهما العام مع المعايير الذكورية.
والجدير بالذكر أن أكثر نوبات الغضب إثارة للصدمة لدى بودوسكي تحدث بعد ذلك بوقت قصير، عندما يحاول ميدوز، على الرغم من كل التوجيه حسن النية، الهروب، فيضربه بودوسكي بوحشية بمسدسه بشراسة مما يعقد العواطف التي كان الفيلم يغذيها.
ينبع غضب (بودوسكي) من التناقضات الذكورية التي كشفت عنها سيرته الذاتية المفاجئة قبل ذلك بوقت قصير: فالتقلبات بين الكآبة والجنون تقدم تسجيلًا زلزاليًا آخر لهزات ما بعد الحرب في الذكورة.
إن الغضب ضد ميدوز وإرشاد بودوسكي الفاشل له يسلط الضوء على حدود التضامن بين الأجيال في تلك اللحظة التاريخية الخاصة، والتي اتسمت هنا بالرجولة العسكرية وسخطها.