بقلم: حنان أبو الضياء
توم هانكس.. واحد من حفنة من الرجال البارزين فوق العنوان الذين سيطروا على السينما الأمريكية على مدى العقود الأربعة الماضية، وهو نجم هوليوود في المدرسة القديمة الذي لم يسمح أبدًا لشخصيته بالتغلب على عمله، فقط لإتاحة الفرصة له لجعل هذا العمل أكثر تنوعًا وظهورًا.
توم هانكس.. صاحب سلطة أستاذ التاريخ، يرى أن تثقيف الناس حول الأحداث التاريخية الحقيقية يمكن أن يساعد في جعل الجماهير تهتم – وتدافع عن – الأشياء المهمة في مجتمعهم.
يقول هانكس: إن كونك راويًا هو مسؤولية تأتي مع قوة عظيمة، وأنا لا أدعم الفنانين الذين يشعرون بالميل للانحناء أو الابتعاد عن الواقع.
تلك أفكار (هانكس) الذي لعب دور شخصيات واقعية مثل الكابتن (فيليبس ، والسيد روجرز ، والت ديزني ، والكابتن سولي سولينبرجر)، على الشاشة.
يقول هانكس: (أنا أمارس الترفيه غير الخيالي.. إنه أفضل ترفيه لأنه يأتي مع درجة من التعليم).
لكن أثناء تكييف القصص مع الأفلام أو التلفزيون أو البودكاست أو الأفلام الوثائقية قال هانكس إن هناك التزامًا لضمان ألا ينتهي الأمر بالحقيقة إلى (الازدحام) على حساب سرد قصة جيدة.
(عندما نصادف حقائق مزعجة لا نريد التحدث عنها لأنها قد تنتزع من نقاء بطل الرواية، أقول: (أوه ما تريد القيام به هو تاريخ بديل، أتريد أن يكون لديك حقيقة بديلة).
فى الواقع بعض الفنانين، وتوم هانكس واحد منهم يتخطى مجرد الشعبية وبدلاً من ذلك يجسد جزءًا من القصة الأمريكية المشتركة منذ أن خرج الممثل من سلسلة من الأدوار كرجل متيم وأحمق من خلال البراءة المعقدة لعمله في (Big – 1988) أصبح هانكس تدريجيًا تجسيدًا للخير الأمريكي، على مدار حياته المهنية الطويلة وجد طرقًا ذكية للتعبير عن اللياقة الأساسية والطموحة.
يقول هانكس: (لقد قدمت عددًا كافيًا من العروض الرومانسية في عدد كافٍ من الأفلام وخضعت لتسوية كافية لأقول: لن أقرأ تلك النصوص بعد الآن، لذلك عليك التمسك بشيء يمثل المزيد من الفنان الذي تريده).
عندما أتت إلي بيني مارشال في (A League of their Own) قلت: (بيني ، هذا مكتوب لرجل أكبر مني، الشخصية في الأربعينيات من
عمره).
قالت: (لهذا أريدك لأن هذا الرجل كان يجب أن يكون رائعًا حتى بلغ 40 عاما ولم يكن كذلك.
ذهبت آآآآه.. قبل ذلك لم يقل لي أحد المخرج شيئًا مثل (ابتكر سببًا لكونك في السادسة والثلاثين).
في C.A قيل: (ماذا تريد أن تفعل؟)، لم يسألني أحد هذا السؤال أيضًا.
قلت إنني أرغب في صنع فيلم عن Apollo 13، كانت تلك هي المرة الأولى التي كنت أقول فيها: (هذا هو نوع الفنان الذي أريد أن أكون)، ولكن إذا نظرت إلى مهنة أي شخص فستجد نجاحات وإخفاقات.. هناك أفلام لا تعمل بكل بساطة وإذا كان هناك شيء لا يعمل ويؤدي إلى إضعافك فأنت مليء بالمتعة.
الأشخاص الوحيدون الذين يهتمون بصورتك في الفيلم هم قسم التسويق هل تعرف (المقاتل المسلح) مع جريجوري بيك؟.. كان لدى جريجوري بيك شارب في ذلك، وقال الرجل الذي يدير الاستوديو: (هذا الشارب على جريجوري بيك كلفنا الملايين في شباك التذاكر).
لدي وجهة نظر سينمائية معينة أحملها في أي فيلم بنفس الطريقة التي يحمل بها De Niro حقدًا في كل دور يلعبه.. يمكن أن تكون هناك طرق جديدة لاستكشاف ما يعنيه ذلك، على سبيل المثال عندما قال كلينت إيستوود: (هل تريد أن تكون سالي؟)، قلت له: (لقد لعبت هذا الدور نوعًا ما من قبل)، فقال(نعم لديك)/ أخذت ذلك كتحدي.. يبدو الأمر كما لو كان يقول أنه لا يزال هناك شيء غير ممتع، (جاري كوبر وهامفري بوجارت وبيت ديفيس وجيمي ستيوارت): لقد جلبوا وجههم إلى كل فيلم، وكنا نبحث عن منعطف جديد له، لا يوجد شيء لامع تلوح به للجمهور لتجعلهم ينسون ذلك الوجه، لذا فإن السؤال الأكبر الذي يجب أن تطرحه هو: هل سلوك كل شخصية جديدة أصيل بالنسبة للسلوك البشري المعروف؟.
هل يمكن للممثل أن يستخدم وجهه بوعي في الأداء؟، وهل يكشف ذلك الوجه عن أي شيء فطري؟
لا، لا أعتقد أنك ستعرف الشخص من خلال الأداء.. الأمر مختلف تمامًا مع الأفلام، لكن الجمهور يتوقع شيئًا من اسمي هناك.. أنا لا أقول إنهم يأتون لتوقع شيئًا محددًا، لكنهم سيثقون بي في اتخاذ خياري للقيام بالفيلم في المقام الأول، دعونا نذهب في جولة مع هذا الرجل لأنه خذلنا مرة واحدة فقط من أصل اثنتين.
ولكن مهما كان الأمر فإليك ما تريد دائمًا أن يقوله الناس بعد الفيلم: (أنا سعيد لأننا ذهبنا إلى السينما اليوم).
طوال حياته المهنية أثبت (هانكس) أنه قادر على إتقان أي نوع، سواء كان ذلك كوميديا أو دراما، بينما يتم الرجوع إلى عدد من أفلامه من قبل المعجبين، يشعر (توم هانكس) أن الشيء الوحيد الذي لا يناقشه الناس هو الدراما الإجرامية المشهورة لعام 2002.
من الواضح أن الفيلم الذي أخرجه سام مينديز يحتل Road to Perdition مكانة خاصة في قلب توم هانكس، وسرعان ما يشعر المرء أنه يريد حقًا أن يكون جزءًا من تراثه السينمائي، جاء فيلم Road to Perdition في وقت كان فيه هانكس يحقق نجاحًا كبيرًا بعد فيلم ناجح.
كان الإنتاج بمثابة العمل النهائي للمصور السينمائي الشهير (كونراد هول) قبل وفاته في عام 2003، وكما أشار هانكس فإنه يتضمن بعض العروض المهنية المبكرة من قبل (جود لو ودانييل كريج)، حقق الفيلم في النهاية نجاحًا نقديًا وتجاريًا بينما حصل على العديد من الترشيحات للجوائز.
هانكس في أعماقه يتفق مع بقيتنا في حقيقة أنه لا يمكن حساب عدد الأفلام الجيدة التي صنعها من جهة، ومع ذلك من الجدير أيضًا أن نتذكر أن هانكس لديه عادة التحدث بقسوة شديدة عن عمله السابق.
يقول: (صناعة الأفلام هي عمل شاق للغاية على مدى فترة طويلة جدًا من الزمن تتكون من العديد من لحظات الفرح التي يتم صفعها ضد عدد مساوٍ من مشاعر كراهية الذات).
لا يُدرج هانكس أيًا من صوته أو عمل التقاط الحركة في حسابه، قد يعتقد جيدًا أن أفلام Toy Story جيدة لأنه إنسان له قلب وعقل ، لكن صنعها يختلف اختلافًا جوهريًا.
صنف هانكس فيلمه السينمائي بما في ذلك 1990 Bonfire of the Vanities باعتباره فترة (الهرة) ، ويُزعم أنه أخبر وكيله: لا أريد أن ألعب الهرات بعد الآن.. أريد أن ألعب الرجال الذين عانوا من حل وسط مرير في حياتهم ويحاولون التعامل مع (الشيء الملعون تلو الآخر لماهية حياتنا)، في حين أن عواطفه ربما تكون قد استقرت في العقود الثلاثة منذ ذلك الحين، إذا كان هانكس يضع معيارًا عاليًا للجودة فمن المحتمل أنه لا يزال يشعر بأن أياً من أعماله المبكرة لن يزيلها.
وصف أيضًا فيلم The Green Mile بأنه (واحد من أكثر الأفلام التقديمية التي شاركت فيها على الإطلاق … كل الواقع معزز وليس طبيعيًا على الإطلاق).
في سرد هانكس لمسيرته المهنية قال: (يريد الناس اكتشاف أشياء محددة حول عالم يختلف عن عالمهم ، سواء كان ذلك هو مدى صعوبة الذهاب إلى القمر أو مدى رعب أن تكون على شاطئ أوماها)، هذا هو أول اثنين لدينا: Apollo 13 و Saving Private Ryan، وكلاهما يذكره هانكس في كثير من الأحيان باعتزاز في المقابلات .
توم هانكس نصير للمرأة والإنسانية، ويرى أنه في الألفية الثالثة لدينا آلاف السنين من التاريخ البشري تحت أحزمتنا، إذا لم نتحرك باستمرار نحو الحقوق المتساوية والفرص المتساوية والحريات المتساوية لكل فرد من الجنس البشري – وليس فقط النصف من الذكور – فعندئذ نكون قد بددنا كل ما تعلمناه.
لقد خرجت والدتي من الزيجات غير السعيدة بمفردها، كان لدى النساء اللواتي عملت معهن والذين استلهمت منهن وجهات نظر مختلفة حول كل ما يمكن أن يكون له رأيى في هذا العالم، وقد تعلمت دائمًا من الاستماع إليهن.. لقد كان دعمي لهؤلاء النساء مستمرا.
تومس هانكس: انظروا إلينا نحن البشر!.. كل بصمة لدينا فريدة من نوعها.. أعيننا متنوعة تمامًا.. مثلما لا توجد رقاقات ثلجية متماثلة، فلا نحن كذلك، نحن متفردين مثل تلك الخطوط والتلال على راحة يدنا وأصابعنا، يتم تعريف جنسنا بنفس الطريقة، نحن نحب من نحبه، نحن متحمسون لمن يثيروننا، الاتجاهات التي يقودنا حبنا فيها لانهائية.. ليس فقط صندوقين تم تمييزهما بـ (إما) و (أو).
تجعلنا الأفلام العظيمة نتعرف جميعًا على أنفسنا على الشاشة، حتى عندما تكون الشخصيات من نساء من زمن مختلف وربما تتحدث لغة مختلفة، عندما تملي قواعد الجنس والشخصية القصص التي تُروى ومن يقوم بها، عندما يُطلب من المرأة أن تكون ساخنة فقط أو ترعى فقط، فإنها لم تعد بشرًا كامل الأبعاد.. هذا ليس فنًا، وهو يجلب قدرًا أقل من التنوير إلى العالم، اقتصاديات الصور المتحركة تجعل الإيمان بالفودو مساويًا لتلك الموجودة في كازينو فيجاس.. الرهانات على كسب المال تتم على حدس وقواعد غريبة وسجلات تتبع، (لدى الرجال لمسة معينة من المواد، يمكنك معرفة ذلك من خلال القمصان التي يرتدونها!).